Aan het begin van de jaren tachtig kreeg de legendarische Mamoru Oshii de opdracht om te werken aan een film rond Lupin III, destijds een razend populaire Japanse mediafranchise. Hoewel dat project uiteindelijk nooit van de grond kwam, sijpelen ideeën en thema’s ervan door in Oshiis latere werk. Het bekendste en meest geprezen resultaat van dit creatieve debacle is ongetwijfeld Ghost in the Shell, maar de film die misschien nog het sterkst werd beïnvloed, is Angel’s Egg.
Voor Angel’s Egg werkte Oshii samen met de befaamde kunstenaar Yoshitaka Amano, in het Westen vooral bekend om zijn bijdragen aan de iconische Final Fantasy-reeks. Geef een filosoof en een kunstenaar volledige artistieke vrijheid, en je krijgt een onconventioneel, maar des te intrigerender animatiepareltje.
In Angel’s Egg volgen we een meisje dat een groot ei bemoedert. Ze ontmoet een mysterieuze jongen die een kruis met zich meedraagt. Samen doorkruisen ze een dreigend, godverlaten landschap. Wat Angel’s Egg precies verbeeldt, blijft gissen — en dat geldt zelfs voor Oshii zelf, die ooit verklaarde dat hij niet weet wat de film precies betekent. Het scenario leest dan ook meer als poëzie dan als een conventioneel plot.
Duidelijker is de bijbelse inspiratie van Oshii en Amano. Versterkt door indrukwekkend getekende taferelen schept het duo een hypnotiserende wereld, die lijkt te verwijzen naar de vergeten nasleep van een bijbelse zondvloed.
Al decennialang pellen fans de vele symbolische lagen van Angel’s Egg af, alsof het een ui was. Wat overblijft, is een diep persoonlijke droom over de zin, of zinloosheid, van geloof. Het is een interpretatief kunstwerk dat haar geheimen nooit volledig zal prijsgeven.
Genre: animatie, drama
Jaar: 1985
Regisseur: Mamoru Oshii, Stephanie Sheh, Michael Sinterniklaas
Cast: Mako Hyôdô, Jinpachi Nezu, Keiichi Noda
Land: Japan
Speelduur: 71 minuten
TROLL 2
Relay
Follemente
Shelby Oaks
